Από τις 28 Ιανουαρίου, το Εθνικό Θέατρο παρουσιάζει στη Νέα Σκηνή «Νίκος Κούρκουλος» του Κτηρίου Τσίλλερ την «Ιεροτελεστία» (Un Sacre) του Γάλλου θεατρικού συγγραφέα και δραματουργού Guillaume Poix, σε σκηνοθεσία Χρήστου Θεοδωρίδη. Πρόκειται για μια παράσταση που συνομιλεί με τη θνητότητα και την απώλεια, χωρίς να εγκλωβίζεται στη σκοτεινή τους πλευρά, αλλά αντιθέτως αναδεικνύει την ανθρώπινη εμπειρία ως μια πράξη συλλογικής μνήμης, ενσυναίσθησης και τελικά ζωής.
Ένα χρονικό απώλειας από «μικρές» ιστορίες
Η «Ιεροτελεστία» γεννήθηκε μέσα από 300 συνεντεύξεις που πραγματοποιήθηκαν την περίοδο 2020–2021, σε μια εποχή έντονης συλλογικής μοναξιάς και κοινωνικής αποστασιοποίησης. Ο Guillaume Poix, αντλώντας έμπνευση από αυτή τη μαρτυριακή ύλη και σε μια αρχική ιδέα της Γαλλίδας σκηνοθέτριας Lorraine de Sagazan, συνθέτει ένα πολυφωνικό έργο όπου οι επιμέρους αφηγήσεις ανθρώπων ενώνονται σε ένα ευρύτερο χρονικό της ανθρωπότητας. Ιστορίες φαινομενικά ασύνδετες, που όμως συναντιούνται στον ίδιο αδυσώπητο πυρήνα: τη θνητότητα του ανθρώπου.
Ο θάνατος ως ξεχασμένο γεγονός της εποχής μας
Το έργο συνομιλεί ευθέως με τη σύγχρονη πραγματικότητα, όπου ο θάνατος συχνά περνά απαρατήρητος και η απώλεια καλείται να βιωθεί γρήγορα, σχεδόν αθόρυβα. Όπως επισημαίνεται και στο δελτίο Τύπου της παράστασης, πρόκειται για μια εποχή κατά την οποία πλήττονται κρίσιμες αξίες όπως η αξιοπρέπεια, τα δικαιώματα, η ενσυναίσθηση και η δικαιοσύνη. Μέσα σε αυτό το πλαίσιο, η «Ιεροτελεστία» υπενθυμίζει ότι το τέλος της ζωής δεν είναι μια παρεκτροπή, αλλά αναπόσπαστο κομμάτι της ανθρώπινης ύπαρξης, που αξίζει χώρο, χρόνο και τελετουργία.
Η ελληνική εκδοχή και η σκηνοθετική ματιά
Η σκηνοθεσία του Χρήστου Θεοδωρίδη ακολουθεί τη δομή των συνεντεύξεων του συγγραφέα, εμπλουτίζοντας ωστόσο το έργο με τρεις νέες ιστορίες εμπνευσμένες από την ελληνική πραγματικότητα των τελευταίων ετών. Τα κείμενα αυτά υπογράφει η Ιζαμπέλα Κωνσταντινίδου, σταθερή συνεργάτιδα του σκηνοθέτη, ενισχύοντας τη σύνδεση του έργου με το εδώ και το τώρα. Το θέατρο αντιμετωπίζεται ως ιεροτελεστία της πραγματικότητας, μια ζωντανή διαδικασία συλλογικής μνήμης και αναστοχασμού.
Κίνηση, μουσική και σκηνική σύνθεση
Καθοριστικό ρόλο στη σκηνική αφήγηση παίζει η κίνηση, την οποία υπογράφει η Ξένια Θεμελή, καθώς και η ζωντανή μουσική επί σκηνής, που λειτουργεί ως συναισθηματικός και δραματουργικός πυλώνας της παράστασης. Η «Ιεροτελεστία» αναδύεται έτσι ως μια φωτεινή μαρτυρία της ανθρώπινης ζωής, μια συλλογική ανάσα που υπερβαίνει τον φόβο της απώλειας.
Οι συντελεστές και οι ερμηνείες
Τη μετάφραση του έργου υπογράφει η Δήμητρα Κονδυλάκη, τα σκηνικά σχεδίασαν ο Λουκάς Μπάκας και η Φιλάνθη Μπουγάτσου, τα κοστούμια ο Άγγελος Μέντης, τους φωτισμούς ο Τάσος Παλαιορούτας και τη μουσική ο Βασίλης Ντοκάκης. Επί σκηνής εμφανίζεται ένας πολυπρόσωπος θίασος που υπηρετεί τη συλλογική φύση του έργου: Ελευθερία Αγγελίτσα, Χαράλαμπος Αθανασόπουλος, Ειρήνη Δάμπαση, Γιώργος Εξακοΐδης, Γιώργος Κισσανδράκης, Κωνσταντίνος Κρομμύδας, Θάνος Μαγκλάρας, Ιωάννα Μαυρέα, Χρήστος Τζον Μούσλλι, Μαρία Μπαγανά, Ανδρέας Νάτσιος, Ηλίας Σγουραλής και Θωμάς Τσακνάκης.
Πληροφορίες παραστάσεων
Οι παραστάσεις πραγματοποιούνται κάθε Τετάρτη και Κυριακή στις 19.00 και Πέμπτη, Παρασκευή και Σάββατο στις 20.30. Οι τιμές των εισιτηρίων κυμαίνονται από 5 έως 22 ευρώ, με ειδικές μειωμένες τιμές για φοιτητές, νέους έως 28 ετών, άτομα άνω των 65, ανέργους, ΑμεΑ και πολύτεκνους. Η «Ιεροτελεστία» δεν είναι απλώς μια θεατρική παράσταση, αλλά μια πρόσκληση σε μια κοινή εμπειρία μνήμης και ζωής, σε μια εποχή που το συλλογικό βίωμα μοιάζει πιο αναγκαίο από ποτέ.